Nombre completo: María Cecilia Dopazo
Nacimiento: 17 de noviembre de 1969
Origen: Ciudad de Buenos Aires
Oficio: actriz, guionista, productora y directora teatral
Debut televisivo: Clave de Sol
Película decisiva: Tango feroz: la leyenda de Tanguito
Otros trabajos destacados: Convivencia, Caballos salvajes, Territorio comanche, No sos vos, soy yo, Papeles en el viento y El gerente
Teatro: Radojka, Made in Lanús, Falladas y 8 mujeres.

Cecilia Dopazo tenía casi la misma edad que Mariana cuando filmó Tango feroz. Las dos estaban aprendiendo a no aceptar sin discusión el lugar que otros habían preparado para ellas. Esa coincidencia entre actriz y personaje produjo algo difícil de fabricar: Mariana no parecía una joven de los años sesenta interpretada desde el futuro. Parecía estar descubriendo su libertad en ese preciso momento.

Dopazo había alcanzado popularidad algunos años antes con Clave de Sol, una ficción juvenil que funcionó como semillero para numerosos actores de su generación. También había trabajado con Alejandro Doria en Atreverse y participado en Mi cuñado. Pero fue el estreno de Tango feroz, en 1993, el que convirtió su rostro en parte de la memoria cultural argentina.

Mariana podía haber quedado reducida a ser “la mujer de Tanguito”, una figura secundaria encargada de acompañar el recorrido del héroe. La interpretación de Dopazo impidió esa reducción. Le dio deseo, pensamiento, cuerpo y conflicto propios. Su personaje amaba a Tango, pero no existía únicamente para amarlo. También discutía con su familia, desafiaba las reglas y buscaba una vida que no estuviera organizada por el miedo.

La película llevó más de un millón y medio de espectadores a los cines y permitió que una generación nacida mucho después de los años sesenta se reconociera en aquella historia de amor, música y enfrentamiento con la autoridad. Tres décadas más tarde, el documental Leyenda feroz volvió a reunir a Dopazo con Fernán Mirás y parte del equipo para comprender por qué aquellas imágenes todavía conservaban su intensidad.

Después llegaron Caballos salvajes, Territorio comanche, La noche del coyote y Acrobacias del corazón. En televisión transitó la comedia, el drama y la ficción popular. Sin embargo, cuando se encontraba en uno de los momentos de mayor exposición, eligió disminuir el ritmo de trabajo para acompañar la crianza de sus hijos.

No fue una desaparición, sino una reorganización. En 2000 escribió, dirigió y protagonizó la obra Roberto, te dejé el pollo en el horno; si querés con arroz, no hay. El título ya mostraba una zona diferente de su personalidad artística: humor, observación cotidiana y voluntad de construir sus propios materiales.

En 2004 escribió junto con Juan Taratuto el guion de No sos vos, soy yo. Además de actuar, participó como productora asociada y en la supervisión del elenco. La película demostró que Dopazo podía intervenir en la construcción completa de una historia y no solamente en su interpretación.

Su regreso sostenido encontró en el teatro un nuevo centro. Obras como Falladas, Radojka y Made in Lanús le permitieron trabajar sobre la amistad, la vejez, la emigración y las contradicciones familiares. El escenario le ofreció algo diferente de aquella exposición juvenil: la posibilidad de habitar el tiempo sin disimularlo.

Esa transformación también se volvió visible en su decisión de dejarse las canas. Dopazo explicó que no se trataba solamente del pelo, sino de una rebelión contra las exigencias impuestas sobre el cuerpo femenino. La actriz que había quedado fijada en la memoria como una joven de veintitrés años eligió mostrarse atravesada por el paso del tiempo, sin convertirlo en algo que debiera ocultarse.

Cecilia Dopazo no intentó escapar de Mariana. Aprendió a convivir con ella. La llevó hacia otros personajes, la transformó en escritura y volvió a encontrarla en cada gesto que desafió aquello que una mujer debía aparentar.

La rebeldía de Tango feroz no terminó cuando se apagó la pantalla. En Dopazo dejó de ser una escena y se convirtió en una manera de atravesar el tiempo.